Discurso en las Cortes de CLM

El pasado 8 de marzo de 2021 tuve la suerte de formar parte del primer pleno institucional que se realizó con motivo del Día Internacional de las Mujeres en las Cortes de CLM.


Las otras cuatro compañeras representantes de las provincias de nuestra región, pertenecían a la Federación de Asociaciones de Mujeres Rurales (FADEMUR) en Toledo, Plataforma 1.2.3 Educafem de Cuenca, Asociación de Mujeres de Opañel en Ciudad Real y Asociación de Mujeres Empresarias de Albacete. En mi caso, fui en nombre del Colectivo de Mujeres Artistas de Guadalajara, MUART.GU, hablando sobre el arte y la cultura.


Este vídeo muestra un guiño sobre algunas de las cosas importantes que dijeron en materia de igualdad real y efectiva, y en el esfuerzo constante y sostenido que cada una de ellas y sus entidades realizan para conseguirla.



Y aquí mi intervención


Cultura, del latín “cultus”, de cultivar, no solo las tierras, sino el cuerpo y el espíritu. Ahora que nuestros campos y nuestros caminos están preñados de almendros en flor, ahora, llenemos la vida de esa cultura que da la mano a la metáfora del florecimiento, de ese arte que transforma, que conmueve. No seamos reduccionistas, no dejemos de lado estas parcelas que nos hacen crecer y transformarnos, que nos hacen mirar desde otro lado, sentir desde otro lado, amar, desde otro lado.

La cultura y el arte llenan, dan sustento y nos unen. ¡¡¡Ahora, es el momento!!! Otras cosas pasarán, pero esto, no pasará. No me cabe duda, cultura y arte son desde siempre y para siempre. (missharo)


Luisa de Medrano (Creación de otra obra)

Para la muestra Victoria, Luisa de Medrano, tuve la suerte de poder participar en la obra de la fotógrafa Noelia Palafox


Para ello realizamos una sesión de fotos en las que trabajar con la idea de Luisa ligada a los libros y a la palabra, a un hilo rojo que la mantenía unida a la vida y a la imagen de una mujer que lejos de desvelar su rostro, pudiera reflejar desde ese anonimato contemporáneo a una mujer atemporal, algo así como la idea de reivindicar su vida y obra a través del #luisasomostodas.


Porque de las pioneras y sus sucesoras poco se sabe en general. Ausencia de sus nombres en archivos, libros de textos, audiovisuales, pinacotecas... y un sin fin de enclaves donde seguimos siendo mujeres desconocidas. Por ello, la necesidad de usar el arte para nombrar, para visibilizar y dar luz. 


                        Aquí puedes encontrar la batería de imágenes de esa sesión



Victoria, Luisa de Medrano

Luisa de Medrano, nacida en Atienza en 1484 llegó a ocupar una cátedra en la Universidad de Salamanca en 1508.


Luisa fue la "malnombrada", porque durante siglos se la llamó Lucía de Medrano, y no con poca lucha se sostuvo como la única mujer entre los pasillos de aquella vetusta universidad ocupada solo por hombres, además de tener muy pocos registros sobre sus acciones y formas de desenvolverse desde la palabra. 


Coordiné esta exposición con el Instituto de la Mujer de CLM, la Asociación de Mujeres "Las Hilanderas", Laura Somolinos como visionaria del proyecto y 14 mujeres creadoras que forman parte del Colectivo MUART.GU


Hasta ahora Luisa ha viajado a Atienza, Guadalajara, Azuqueca de Henares y San Clemente (Cu), siempre con el objetivo de dar a conocer su vida y obra, y el valor de ser una pionera a la que queremos reconocer y visibilizar a través del arte. 

Luisa de Medrano (por Inma Haro)


Exposición en San Clemente (Cu)
Detalle expo de San Clemente (Cu) y obra propia.

Detalle obra Inma Haro





Mientras me sigas cortando

Video-performance realizada para el 23S, Día Internacional Contra la Trata y la Explotación Sexual.

España es a día de hoy, el tercer país del mundo en ofrecer prostitución, después de Tailandia y Puerto Rico. 

Actualmente hay 55.000 mujeres conocidas ejerciendo la prostitución en las calles, los clubes, los polígonos y las carreteras de este país. Las que no se conocen (pisos francos) son muchas más.

Cada día, la prostitución deja en España 5.000.000€ y la trata afecta en el mundo a más de 4.000.000 de personas.

Es necesario decir, es necesario hacer, es necesario implicarse, es necesario denunciar...

Premio 8M de 2020

El pasado 8 de Marzo, Día Internacional de las Mujeres, fui nombrada una de esas #imparables, recibiendo un reconocimiento por la Junta de Comunidades de Castilla la Mancha en mi labor como creadora y en la implicación por conseguir la visibilización de las mujeres y la denuncia de espacios de desigualdad y abuso a través del arte. 

El encuentro tuvo lugar entre otrøs, junto a Blanca Fernández, Consejera de Igualdad y Portavoz del Gobierno en CLM, Carmen Calvo, Vicepresidenta del Gobierno y Sonsoles Rico, Delegada Provincial de la Consejería de Igualdad en Guadalajara, además de las otras cuatro mujeres protagonistas de las diferentes provincias de CLM... en fin! un momento, que con certeza, no podré olvidar nunca, y que sin duda, me da pie a seguir trabajando y luchando por lo verdaderamente importante: igualdad, visibilidad y reconocimiento para todøs.



(Trabajo audiovisual de @palmiraescobar)




Amor en Tiempos de Encierro

De un lado, los pesos del amor. Puntos rojos que guardamos en nuestros bolsillos y a los que de alguna forma nos acostumbramos a transportar allá donde vamos. Jugamos a lanzarlos, a hacer carambolas, a quedárnoslos cargados de apego, depositándolos de nuevo por miedo a perderlos.

De otro, los pesos absurdos, los que carecen de sentido, los que se pudren y nos hacen enfermar. Pesos sostenidos a lo largo del tiempo, colgados en un portasueros y expuestos al mundo. Pesos que rezuman ausencias, podredumbres, sinsentidos y sufrimientos varios.

Te conozco.
Me conoces.

Te busco y me buscas.

Te vas.
Me quedo. 

Sin ti. Sin tus pesos. Sin los pesos de nada ni de nadie. El corazón late, bajo esa gabardina llena de grisura. Más rojo que nunca, más fuerte que nunca.



Mujeres, comunes mujeres

Ana, Clara, Estrella y Manuela son las cuatro mujeres que encarnan la pieza Mujeres, comunes mujeres creada junto a mi compañera Elvira Ongil.
La niña, la joven, la adulta y la anciana. Cuatro historias, una sola vida. Cuatro vidas, una sola historia.

Un universo escénico y audiovisual donde perderse y encontrarse de nuevo. Donde parar el tiempo, y jugar con tazas de porcelana, donde empotrar de nuevo una mochila en la espalda. Donde lanzarse a la piscina, aunque no haya agua.





Mujeres que habitan desde 
una cotidianidad,
tan poética como abrumadora













Tan consciente como inatrapable











Tan universal como singular









Vidas, 
que de tan sencillas y nimias,
se hacen vastas y atronadoras.





Teaser "Mujeres, comunes mujeres" (Inma Haro y Elvira Ongil) from Elvira Ongil on Vimeo.

Darte de comer con el plato vacío

Este es un manual sobre creatividad. Está incompleto. Solo habla de procesos. Solo intenta acercarse al arte y a lo educativo desde un lugar más íntegro, más reflexivo y crítico.
Es un lugar a transitar un espacio de conocimiento, donde mudar y expresarse, donde alimentarnos con esa efervescencia irrepetible que deja el universo de la creación.

Realizado de la mano de Inventa Editores, publicado en abril de 2019. Puedes tener toda la info sobre el libro en https://dartedecomerconelplatovacio.webnode.es/.




CREATIVIDAD
La idea principal de este libro nace de valorar esta capacidad como algo inherente al ser humano. En este manual se proponen lugares de acción, donde no solo el conocimiento toma un papel importante en el desarrollo de cada propuesta, sino también el cuerpo, el espacio y el tiempo que dediquemos a sumergirnos en ella.
A veces todo pasa por darle importancia a lo cotidiano y entender las posibilidades que existen en los detalles, en las cosas sencillas y en las relaciones mínimas. Desde ese lado, tendremos la certeza de que cualquier acto creativo, no termina nunca.

ARTE
Este manual no muestra técnicas, ni pretende que haya satisfacción con el resultado final, lo que plantea es una invitación a bucear en el universo de la creación artística siempre y cuando tenga una mirada crítica, una afectación de cara al mundo y un conocimiento íntegro de lo que somos y la relación con løs demás.
Concebir nuevas formas de crear arte y lo que con él se altera, se transfiere, se expresa. Arte para conmover y educar. Arte para pensar.   Arte para emprender procesos que fomenten el diálogo y que nos coloquen como sujetos activøs en frente de la sociedad plural.



EDUCACIÓN
La metodología utilizada dentro de este manual supone un riesgo, un estado que desde el principio hasta el final sigue formando parte del proceso, y como tal, un proceso requiere empeño, requiere ganas y responsabilidad.
La intención no es enseñar a crear, sino hacer entender que cualquier acto de creación genera un motor de cambio, una transformación intrínseca y a su vez, en la medida que nos prestamos al mundo e interaccionamos con él, también extrínseca. Convertimos en seres críticos, supone usar el arte como un medio para educar y la educación como un vehículo para transformar lo artístico.




(Si quieres ver fotos de las presentaciones, pincha enlace: https://photos.app.goo.gl/21KPqz2B9bBiUkr9A)



MACROperformance 25N

El 25 de noviembre de 2019 tuvo lugar un acontecimiento que generó un hito social en la ciudad de Guadalajara. En torno a un millar de mujeres hemos salido a la calle en representación de esas más de 1000 que han sido asesinadas desde que hay cifras oficiales, simplemente por el hecho de ser MUJER.

Cada una de nosotras encarnábamos a una de ellas. Conocer esas historias, asumiendo sus vidas en las nuestras, nos colocaba en otro lugar.

Silencio. Solemnidad. Rechazo y necesidad de cambio. Absolutamente estremecedor y con un nudo en el pecho que a ratos se rompía con llantos quebrados.


Por todas ellas, por las que estamos, por las que vienen detrás!
NI UNA MENOS, NI UNA MÁS!!!



Escamas

En otoño de 2019, el Rincón Lento acogió una nueva propuesta artística y creativa bajo el nombre de TEMPUS FUGIT, organizada por Iván Casuso y Mamen Rodrigo. Más de 7 horas de creaciones efímeras en las cuales el público podía colonizar espacios llenos de vida y de diferentes versiones del arte: música, escénicas, magia, pintura...

Mi propuesta fue una performance de casi 5 horas en las cuales estaba metida en una habitación cuyo único atrezzo eran una cama, una mesa, un flexo, un rotulador y unas instrucciones sobre un A3. Las personas entraban una a una durante 5 minutos y se quedaban a solas conmigo para acometer un acto artístico donde elløs eran los principales protagonistas.

Un poema desmembrado en un montón de párrafos que se encontraban colgados de la pared y de los que solo podían elegir uno para escribir sobre una superficie -carente de tatuajes- a modo de escamas, algo que después, tras su tiempo efímero, se desprendería de mi piel con tan solo lavarla. El poema pertenece a Natalia Díaz y se titula TODAS LAS MUJERES QUIEREN SER FELICES.



Una experiencia desafiante, un viaje distinto para cada unø, un sentir diferente cada vez que la puerta se abría y el tiempo empezaba a contar...

(El resto de la secuencia la puedes ver en:https://photos.app.goo.gl/BnyUTuTkrkieEfjZ7)